ESPECTACLE EN SALA Ö CREAT EL çô DE JUNY DE çùâô AL FESTIVAL MONTPELLIER DANSE
Què queda un cop ho eliminem tot? Hi queda el blanc, sens dubte. I allò que encara ens caldrà fer miques per arribar al denominador comú més petit. Al que, de manera obstinada, ens parla de Là, des de Là, una altra vegada. Peti qui peti. Se’n salvi qui se’n salvi. Per l’encant, pel viatge, però també per l’alegria.
Al començament hi trobaríem el gest reduït a l’essencial: dos cossos, dos gèneres, dos colors, dues dimensions, dos reialmes, una mateixa solitud, el mateix desig tenaç que això continuï i torni a començar. Les mateixes ganes immenses de deixar que l’altre ens transformi, ens mogui. Com si no existís res més que aquest sentir-se consternat o travessat. Hi trobaríem dos humans i un corb blanc i negre que s’empenyen els uns als altres cap a una mena de ballet sensible i poètic on cada cos deixa el seu rastre, on cada història queda escrita.
Là és la primera part d’un díptic, un pròleg, un gest bast i nu que circula entre cos i veu, entre ritmes i portés, entre caiguda i impuls. No s’hi fixa res, no s’hi instal·la res, tot llisca avall. Aquesta primera obra és l’avançada de Falaise i ens ensenya aquesta llengua sense paraules ni aturador que s’estén per sota les nostres vides. Gira com un guant l’espai interior i ens convida a observar-nos a la superfície canviant que allarguen els nostres gestos. Fent un zoom en el present de l’aquí i l’ara, Là revisita els nostres gestos ignorats, els impulsius, els del sacseig, de l’espasme o del crit, els de la vida com sigui, la vida tant sí com no.
Là, en francès vol dir « ara », « aqui » o/i « allà ».
La llum, el so i el desequilibri troben sempre el seu lloc en aquesta polifonia que conforma una narració virtuosa i onírica, desplega tresors d’un enginy material, uns recursos físics gairebé sublims.
Là és una obra sorprenent que representa que els límits del circ encara s’han dedescobrir, o encara millor, que no es descobreixin mai.
La brillantor en blanc i negre de Baró d’evel
Là no és un espectacle circense. És un espectacle imaginatiu i total, fet de mil materials: mim, dansa, teatre, acrobàcia, cant, arts plàstiques… i, sobretot, de poesia
Estar al món
Là és un viatge en forma de galtada, una manera d’atorgar al món actual una melodia magnífica.
Là
FITXA ARTÍSTICA
Autoria et Interpretació: Camille Decourtye, Blaï Mateu Trias, l’ocell Gus
Col·laboració en la posada en escena: Maria Muñoz – Pep Ramis / Mal Pelo
Col·laboració en la dramatúrgia: Barbara Métais-Chastanier
Escenografia: Lluc Castells
Assistent d’escenografia: Mercè Lucchetti
Col·laboració musical / Concepció sonora: Fanny Thollot
Disseny de la il·luminació: Adèle Grépinet
Disseny del vestuari: Céline Sathal
Música gravada: Joel Bardolet (arrangements des cordes), Jaume Guri, Masha Titova, Ileana Waldenmayer, Melda Umur
Construcció dels decorats: Jaume Grau, Pere Camp
Osteopatia i anàlisi de moviment: Sergi Pla
Direcció tècnica de l’espectacle: Enzo Giordana o Mathilde Montrignac
Regidoria: Benjamin Porcedda o Cédric Bréjoux
So: Brice Martin o Fred Bühl
Delegat de direcció i difusió: Laurent Ballay
Administradora de producció: Caroline Mazeaud
Encarregat de producció: Pierre Compayré
Auxiliar d’administració: Élie Astier
Fotografía: François Passerini
PRODUCCIÓ : Baro d’evel
COPRODUCCIÓ: el GREC 2018 festival de Barcelona et Teatre Lliure à Barcelone, Théâtre Garonne, scène européenne, Festival Montpellier Danse 2018, Malraux scène nationale Chambéry Savoie, ThéâtredelaCité – CDN Toulouse Occitanie, Pronomade(s) en Haute-Garonne, CNAR, MC93, Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis, Le Grand T, théâtre de Loire-Atlantique, L’Archipel, scène nationale de Perpignan, CIRCa, Pôle National Cirque, Auch Gers Occitanie, le Parvis, scène nationale Tarbes-Pyrénées, Les Halles de Schaerbeek – Bruxelles, Le Prato, théâtre international de quartier, pôle national cirque de Lille, L’Estive, scène nationale de Foix et de l’Ariège, le festival BAD à Bilbao, le Cirque Jules Verne, PNC Amiens, la scène nationale d’Albi dans le cadre du soutien du FONDOC, Bonlieu, scène nationale d’Annecy, l’Avant-scène à Cognac.
Aquest espectacle es beneficia del projecte de cooperació transfronterera PYRENART, en el marc del programa Interreg V-A Espagne-France-Andorre POCTEFA 2014-2020 – Fons Europeus de Desenvolupament Regional (FEDER)
RESIDÈNCIES : Pronomade(s) en Haute-Garonne, CNAR, Le Prato, PNC de Lille, Le Théâtre Garonne
Amb l’ajuda de la MC93, scène nationale de Seine-Saint-Denis à Bobigny i de l’Animal a l’esquena a Celrà.
Amb l’ajuda a la creació de DGCA, Ministeri de la Cultura i la Comunicació i del Conseil départemental de la Haute-Garonne.
La companyia està subvencionada pel Ministeri de la Cultura i la Comunicació – Direcció Regional d’Afers Culturals d’Occitanie / Pyrénées-Méditerranée i la Région Occitanie / Pyrénées – Méditerranée. Rep ajuda per al funcionament de la ciutat de Tolosa.